一、课程介绍
Understanding human existence and the world is broader than scientific comprehension. In every culture and moment of history, expression of the human experience is based as much in literal and verbal discourses as it is in the arts. Visual arts, music, dance, drama, poetry, and literature have provided imagery to document, explore and understand life. The symbolic and multiple possible meanings conveyed through both viewing and creating art offers enormous space in which imagination and creativity can be cultivated for knowledge.
A guiding question throughout this course is, “How do the creative arts increase our ability to know more about the world, others, and ourselves?” Beginning with the roots of art expression in ritual settings offers an approach to seeing art as innate to the human experience, particularly in bringing order, making meaning and transforming the ordinary. This same urge to create allows us to appreciate the arts for expressing emotion, sharing thoughts, and reflecting on attitudes. As such, the arts serve as a vehicle for enhancing an empathic and intimate understanding of others and oneself. Engaging in creative arts offers unlimited access to unique, non-verbal, and sometimes unconscious content of human experience, thereby promoting world, other and self-understanding.
二、教学成果
《艺术与疗愈》（The Healing Power of Art）由政府管理学院李冰玉副教授进行授课，该课程是《智慧教学模式的研究与实践》教学改革研究项目的核心实践载体，作为社会工作专业的选修课，已经采用了多媒体教学材料、线上研讨、学习小组建设等数字化元素。课题通过行动研究的方法，进一步优化该课程的数字化教学方案，并在实际教学中进行应用和评估。
本项目在以下几个方面实现了创新与突破：
1、整合国内外互动学习的文献及跨领域专家的意见，优化了现有的数字化课堂，并采用行动研究方法实现理论-实践循环，最终为课堂提供切实有效的教学方案；
2、突破传统的单一教学端数字化模型，引入数字化的考核方式，并建立完整的数字化考核理论框架，让考核方式贴近学生需求与话语体系，真正实现学习端的数字化创新；
3、在行动研究中引入学生的声音，为课堂优化提供新的视角，让课堂改革基于学生需求展开。
此外，本项目的研究成果还具有广泛的应用价值和推广前景。一方面，该成果可以为其他社会工作专业课程提供数字化改革的借鉴和参考。通过借鉴本项目的经验和做法，其他课程可以结合自身特点和需求进行数字化改革和创新。例如，可以引入类似的多媒体材料、线上交流平台、数字化考核方式等数字化元素来丰富学生的学习体验和提升课堂互动性。另一方面，该成果还可以为其他领域的教育改革提供有益的启示和借鉴。
三、学生优秀视频作品展示
作品一：
心灵调色盘（Psyche's Palette）
简介：我们聚焦“沉默的大多数”，打破“痛苦源于戏剧化创伤”的刻板认知。我们的主角并非被边缘化的人物，而是成绩优异、社交得体、完美融入社会的“普通人”——就像被成功学裹挟的我们，在无明显创伤的日常中，逐渐习惯于生活褪色的疲惫。
我们采用现实、回忆、心理情景穿插的叙事方式。试图呈现当压力与忙碌成为常态，情绪的崩塌并非缘于单一事件，而是无数事件交织一起，我们往往无法承受。
但负面情绪并非宿敌，是心理求救的信号，是重燃希望的契机。这不是关于失败者的控诉，而是献给每个在“正常轨道”上渐失色彩的灵魂，邀请你勇敢直面当今隐形困境，拥抱自我，活出自我。
作品二：
《感知艺术，疗愈心灵》
简介：通过拍摄和采访不同艺术领域的人，如绘画、舞蹈、唱歌、钢琴等，我们试图透过创作者与艺术的共生关系，探讨艺术的双重价值维度——不仅承载美学表达，更蕴含深层疗愈机制。这些具有疗愈特质的艺术实践，皆需要深度的感知方能解码。这种深层的精神互动，既使得创作者在艺术载体中完成自我表达与疗愈，更让观察者/倾听者在同理心的感知中感受到疗愈的共振。
作品三：
无声之声（The Silent Cry）
简介：本视频围绕女性主义主题展开，通过展览照片、话剧表演、动画和电影片段，呈现普通女性面对创伤、恐惧与反抗的心理历程。女主角在展览中被触发潜意识的记忆，回忆起曾经经历的性别暴力。在话剧社的排练中，她逐渐学会用肢体语言表达压抑的情绪，并在表演中实现自我觉醒与反击的转变。我们采用拼贴诗、象征面具、投影光影等多种艺术形式，强调女性在日常生活中面临的不公与压迫，同时表达我们对勇气、反抗与自我疗愈的思考。视频结构碎片化，借由场景、回忆与隐喻交织，唤起观众的共鸣与反思。希望本片不仅是记录，更是一种发声。
排版 | 李欢
初审 | 冷雨欣
复审 | 李冰玉
终审 | 黄斌欢
